操驰的艺术生涯还很年轻，我们寄希望于未来她能以超现实主义的元素，梦幻般的想象，融世界之博大，合本土之精华，不断让思想升华，敢于畅想未来，用生命与灵魂谱写出陶瓷艺术的新篇章。
操驰陶瓷艺术作品
我认识操驰很久了，但对她作品的认识还是在北京国中陶瓷艺术馆举办的“瓷韵载千秋--操驰陶瓷艺术个人作品展”上，当我看到她40多幅瓷版画、镶器、花瓶等作品时，感觉眼前一亮，这些作品，在继承传统中有了新的思想性的突破，山水画作品，其线条优美，构图奇特，色彩丰富，笔墨挥洒自如，气势磅礴，具有中国画山水的写意精神。
然而，更让我惊喜的是她具有代表性的抽象艺术作品，看到了她大胆追求思想理念表达的诉求。她用哲学的绘画语言深层次表达当代思想内涵，如“E时代”、“新芽”、“生命”“窗外、裂变等作品，都充满了对当今及未来的哲学性思考。英国著名艺术评论家雷诺兹有一句名言：“屋中有画”等于是悬挂了一种思想。当我看操驰的作品时，就在深思画中所要表达的另类思考是什么？
操驰是一位特立独行的艺术家，她的灵魂深处是对艺术天真而浪漫的追求，这种个性造就了她独特的艺术风格。她选择在瓷器这种可以千年传承的载体上创作，是有远见的，面对时代，她将东西方文化艺术元素融合，敢于推陈出新，超越传统，自成一体。她的“陶瓷没骨画技法”就是在这样的氛围下诞生的，并获得了国家专利。正如广州美术学院原院长郭绍纲所评价：操驰的瓷画作品在传统绘画的六法中，她能领悟并掌握“气韵生动”这六法之首要，立意不俗而追求深邃的意境，使色彩浑然一体，颇具咫尺万里遥之气势。故能使作品脱颖而出。这是非常恰当的评价。
操驰陶瓷艺术作品
她的观音像瓷板画，也是机理分明，给人慈悲、祥和之气，把釉下彩高温颜色釉做成颗粒的浮雕表现形式，也是很少见到的另类创新。这是陶瓷绘画艺术在传统继承中的创新与发展。我为我们工艺美术行业有这样的艺术作品感到骄傲和自豪。特别当我得知2014年，她的瓷版画作品《远古时代》走进过法国卢浮宫展览并获了国际大赛的金奖时，更是由衷的高兴，她为祖国争了光，也看到了中国陶瓷艺术界具有独特风格的艺术家的未来。
艺术最为珍贵的是能表现出向未来流动的思想。德国著名哲学家黑格尔说过：“如果谈到本领，最杰出的艺术本领就是想象”。我认为，想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力是无限的。操驰就是一位想象力及其丰富的艺术家。她的作品所表现出的风格和灵感、追求与把握，代表着当代陶瓷艺术界从传统到创新，从具象到意象的跨越，无不真诚质朴而又自信坚定地体现了她艺术人生个性和时代的个性。
她不仅在陶瓷绘画领域独树一帜，在陶瓷设计领域也有自己的创新理念和表现。在2017年首届“闽龙杯”国际陶瓷旅游产品设计大赛上，她设计的骨质瓷茶具作品《乐》以古代礼乐之器编钟造型为理念与陶瓷绘画艺术相结合，造型图案是她的当代绘画作品《星幻序曲》，她以创新的手法使每件悬挂在红木架子上的茶杯都有演奏之效果。作品深沉、厚重、大气，获得了本次设计大赛的银奖。她设计的《乾坤梦》、《吉祥三宝》真丝围巾也被外交部作为国礼，设计的系列茶具艺术衍生品也被各大机构作为礼品赠送国际友人收藏。
操驰陶瓷艺术作品
在与操驰的交往中，我看到了她军人的干练和气度，也是一位有使命感的艺术家。她在多年的艺术生涯中，低调学艺，遍访名师，也和很多老艺术家成了忘年交。她说：“要以中国的传统文化为根基，运用西方的绘画语言，将中国的传统文化传播到世界，让世界看懂中国博大精深的文化内涵”。这是艺术家难能可贵的使命感。
操驰的艺术生涯还很年轻，我们寄希望于未来她能以超现实主义的元素，梦幻般的想象，融世界之博大，合本土之精华，不断让思想升华，敢于畅想未来，用生命与灵魂谱写出陶瓷艺术的新篇章。
操驰近照
操驰简介：女，笔名艾霖，祖籍安徽，研究生学历，原空军中校。法国巴黎学院陶瓷艺术学院院长、中国工艺美术协会理事；广东省工艺美术协会理事；广东省工艺美术研究所研究员、高级工艺美术师、北京陶瓷艺术馆高级设计师、广州首届工艺美术大师、客座教授；国礼签约画家，东方彩墨艺术馆馆长。是中国第一位在法国卢浮宫国际美术展中获金奖的瓷板画家；是军中第一位瓷板画家。发明的陶瓷没骨画技法，获国家专利。出版发行《操驰画作》和《瓷韵千秋》邮票折。在国内外大展中获28枚金奖。获2017年度“最具收藏热度陶瓷艺术家”称号。作品先后被人民大会堂、钓鱼台国宾馆、外交部、财政部，法国米勒故居博物馆、中央电视台、广东、安徽等博物馆、中国驻法国、瑞典、加拿大等大使馆、大慈恩寺、法门寺30多个机构收藏。
本文作者简介：张红，中国工艺美术协会法人、中国工艺美术协会常务副理事长、《中国工艺美术》杂志总编。
(责任编辑：张焱)
